Mon grand-père musical

Découvert aujourd'hui cette capsule vidéo d'une classe de maître d'Alfred Cortot, le maître de celle qui fut mon professeur pendant 10 ans, Yvonne Hubert.

L'extrait présente Cortot en train d'interpréter et d'enseigner "Der Dichter spricht", extrait des Kinderszenen (Scènes d'enfants) opus 15 de Robert Schumann.

Un moment d'une grande beauté.

...To Bill Evans...

Dans le dernier billet de mon blogue 17:05, j'avais évoqué ma brève incursion dans le monde du jazz sur mon CD à sortir bientôt. Je me suis également aventuré dans le monde de George Shearing, à travers une courte pièce intitulée "To Bill Evans", extraite d'un recueil de pièces-hommages (Jazz piano solos) à différents compositeurs de jazz: Dave Brubeck, Antonio Carlos Jobim, Dick Hyman, pour ne nommer que ceux-là.

Ce qui m'a séduit dans cet hommage à Bill Evans, c'est le côté "Séduction-New-York-fin-de-soirée-en-prenant-un-dernier-drink"...Et je laisse le reste à votre imagination!

Bien qu'en général le jeu de Bill Evans (extrait sur you tube) soit un peu plus percussif et "fond de clavier", (sans pour autant qu'il soit exempt de poésie, bien au contraire), j'ai préféré une sonorité ronde et moelleuse, plus "air" que "terre", dans un tempo visant à créer une atmosphère un peu alanguie, où le temps est presque immobile. Sur ce, à l'écoute, entendez ce que vous voulez bien!

Écoutez un extrait de ma version de "To Bill Evans" de George Shearing.

Semaine de la musique canadienne

"La musique mérite d’être la seconde langue obligatoire de toutes les écoles
du monde. "

Paul Carvel, écrivain et éditeur belge (Citation découverte fortuitement sur le site Arts d'Essence)

crédit photo: Margie Feduck, Kangarookampus)

Hier samedi, j'ai eu le plaisir d'entendre les 3 récitals de piano présentés par l'APMQ (Association des Professeurs de Musique du Québec) dans le cadre de la semaine de la musique canadienne (voir info sur le site de l'APMQ). Ce récital mettait en vedette de jeunes pianistes qui avaient préparé pour l'occasion une oeuvre d'un compositeur canadien. Parmi les jeunes pianistes qui ont offert une prestation hier, j'avais la difficile tâche de choisir ceux et celles qui se produiront au Concert Gala samedi prochain 24 novembre à 19 heures, au Collège Regina Assumpta à Montréal.

À travers les nombreux jurys et ateliers que je donne régulièrement à travers le Canada, je suis toujours émerveillé de la qualité du travail accompli par nos jeunes musiciens, et le récital d'hier ne faisait pas exception. Partout je remarque la qualité d'implication et d'engagement de nos musiciens en herbe, et je salue les professeurs et parents qui soutiennent et encouragent leurs enfants. Rien ne se fait tout seul!

...Et je ne saurais trop souligner l'importance de l'enseignement de la musique, qui devrait faire partie de toute formation, au même titre que le français, les mathématiques, la géographie...

Que serait notre société sans la musique?

Improvisations

Entre la Sonate en si mineur de Chopin, un Nocturne (l'opus 62 no 1) et un Prélude et Fugue (fort acrobatique) de Bach-Liszt, oeuvres que je travaille vaillamment ces jours-ci, il m'arrive de m'épivarder (comme l'aurait dit ma mère) et de tenter quelques incursions dans le domaine de l'improvisation. Pour le classicaly trained nerd que je suis depuis maintenant plus de quarante ans (aïe aïe aïe), j'avoue que cette expérience m'a beaucoup plu, malgré des débuts quelque peu cahoteux. D'abord furtivement, timidement, j'ai tenté quelques accords que je me suis empressé de passer à la moulinette de mon implacable jugement de pianiste et pédagogue aguerri...(ça n'a pas de substance, c'est n'importe quoi, tu imites qui là? ça a déjà été fait, et cent fois mieux que tu ne peux le faire,) et autres joyeusetés aussi encourageantes et positives.

J'ai passé le cap de l'auto flagellation et...j'ai commencé à y prendre plaisir. J'ai simplement laissé aller mes doigts, j'ai fermé les yeux (de toute façon je joue toujours les yeux fermés) et mon cerveau a miraculeusement déclaré forfait pour simplement...être, exister, faire de la musique, vivre le moment présent...J'ai assez aimé l'expérience pour que renaisse le désir de recommencer...

L'improvisation m'a révélé un nouveau plaisir...et c'est pourquoi je vais récidiver sans hésitation!

Pour venir à bout de l'auto-jugement, c'est tout simplement incontournable!

La Sonate en si mineur de Chopin

Que voilà un sujet bien vaste pour un court article!

Une oeuvre que je suis en train de travailler et de redécouvrir, après plusieurs années où j'ai laissé cette oeuvre de côté. J'ai un plaisir extrêmement sensuel à modeler le phrasé du second thème, alors que l'énergie rythmique presque militaire des premières mesures me procure un plaisir presque sauvage...Une oeuvre d'une densité telle que chaque modulation, chaque transition me provoque une émotion nouvelle. Je suis toujours surpris à quel point de tels chefs-d'oeuvres ne livrent leurs secrets qu'au prix d'une maturité chèrement acquise...C'est là tout le mystère de ces grandes oeuvres. Je suis convaincu que je pourrais vivre 150 ans et découvrir de nouvelles facettes de cette oeuvre. C'est comme si elle devenait un prisme qui reflète ma réalité et ma capacité de compréhension actuelle. J'évolue, je découvre de plus en plus.

Une version à découvrir, par Ivo Pogorelic (Japon 1983)...d'une grande force et d'une immense poésie.

Les musiciens de demain....Quelques photos d'un week-end inoubliable!

La semaine dernière, j'étais invité à donner quelques cours et ateliers au "Kangaroo Kampus" à Sherkson en Ontario. Mon amie Margie est une inspiration pour tous ceux qui ont la chance de la côtoyer...Je la surnomme la "Maria von Trapp" du piano. Son plus grand mérite est sans doute celui de faire de chaque cours et de chaque atelier une véritable fête! Pour les enfants qui fréquentent cette école de musique, un bonheur irradie de chacun d'eux, et on sent la joie de créer et de faire de la musique. L'un des moments forts de ce week-end intensif fut certainement l'atelier consacré aux enfants de 4 à 6 ans, à qui j'ai eu le privilège de faire découvrir quelques trésors du répertoire pour piano, et quelques exemples des possibilités infinies de cette boîte à secrets qu'est le piano.. Quelques photos de ce week-end inoubliable!

Last week, I was invited to give lessons and workshops at Kangoroo Kampus in Sherkston,Ontario. My friend Margie is an inspiration for all those who have the chance to know her...I call her the "Maria von Trapp" of the piano (for those old enough to have seen the movie "The sound of Music":-)). With her, each lesson, each workshop is a real treat! The kids of "Kangarookampus" are happy and they all love music, I can just feel the pure joy of "making it happen"! One of the greatest moments of this week-end was certainly the workshop dedicated to the very young kids, to whom I had the privilege to make them discover a few treasures of the piano repertoire, and a few examples of the infinite possibilities of this "box of secrets" called a piano....Have a look to a few photos of this unforgettable week-end!

Children's Corner

En furetant sur you tube, je suis tombé sur cet extrait vidéo d'Alfred Cortot jouant le premier morceau de la suite "Children's Corner" de Claude Debussy; Doctor Gradus ad Parnassum.

Sans doute l'un des premiers vidéoclips, comme quoi on n'a rien inventé!!

http://fr.youtube.com/watch?v=VebxgCgKw2E

Publiée avec une couverture dessinée par Debussy lui-même et dédiée à sa fille Chouchou, la suite Children's Corner constitue une sorte de parenthèse entre les Images et les Préludes. Six courts tableaux alliant émotion, humour et sensibilité. Tout comme pour les Scènes d'enfants de Schumann, il ne s'agit pas de pièces entantines, mais plutôt d'oeuvres qui présentent le regard d'un adulte sur le monde de l'enfance, des "souvenirs de personnes qui ont grandi" (pour citer Schumann).

Le raffinement, la subtilité et l'humour pince-sans-rire (par exemple les citations wagnériennes de Golliwogg's cake-walk) de Children's Corner exigent une maturité expressive et un toucher subtil de la part de l'exécutant. Toutefois, leur valeur pédagogique est loin d'être à négliger pour aborder le monde de Debussy. Les pièces sont de structure simple, techniquement accessibles et constituent une première ouverture au monde de Debussy.

Pour en savoir davantage, je vous recommande le "Guide de la musique de piano et de clavecin(pp304-306), réalisé sous la direction de François-René Tranchefort (Éditions Fayard).